Edhe pse lagjet e njohura të galerisë së artit në Manhattan (à la Chelsea ) ende shfaqin artistë me emër të madh në mjediset tradicionale të galerisë, nganjëherë mënyra më e mirë për të zbuluar artistë të rinj dhe të yjeve në rritje është që të eksplorohen në zonat ku vetë artistët jetojnë dhe punojnë - e cila në shumë raste në NYC, është jashtë Manhatanit.
Është e njohur se për shkak të kostos gjithnjë në rritje të pasurisë së paluajtshme dhe të qirasë në Manhattan, shumica e artistëve të NYC sot kanë ngritur dyqanet në lagjet "e jashtme", kryesisht në Bruklin; prandaj Brooklyn është bërë një pikë e ndaluar popullore për koleksionistët dhe aficionados të artit. Megjithatë, për shkak të përplasjes së strehimit në Bruklin, artistët që kërkojnë më shumë hapësirë dhe liri financiare po ngadalësojnë migrimin në lagjen fqinje të Queens. Kombinoje këtë me komunitetin tashmë ekzistues të krijuesve që kanë kohë që quhen në shtëpi në lagje, dhe Queens duhet të jetë në radar tuaj për peizazhin e artit bashkëkohor.
Në fluksin e vazhdueshëm të skenës së arteve NYC, galeritë përtej Manhatanit bëjnë gjithçka që munden për të mbijetuar dhe lulëzuar. Si e tillë, galeritë e artit nuk janë më vetëm për mbledhësit e artit apo shfletuesit e artit të blerjes së dritareve; ata gjithashtu janë bërë qendra kulturore komunitare, objekte edukimi dhe vende të nxehta rekreative. Sidomos Brooklyn dhe Queens kanë parë një rritje të këtij formati "hibride", ku hapësirat funksionojnë si galeritë tradicionale të artit, por janë të ndërthurura me hapësira të performancës, bare, librari, objekte të të mësuarit, kolektive të artistëve dhe më shumë. që ndjekin rregullat e tyre personale:
01 nga 04
Projekti Lokal
Foto krediti: Projekti Lokal Duke pasur parasysh afërsinë e tij me Manhattan dhe Brooklyn, lagja Queens e Long Island City, ose LIC, është de facto "qendër e arteve" e Queens. MuMa PS1, Muzeu Noguchi, Qendra e Skulpturës dhe institucione të tjera të artit të vëzhguara në afërsi japin shikueshmërinë e fqinjësisë dhe njohjen ndërkombëtare. Ka gjithashtu, megjithatë, më shumë operacione nën radarët si Projekti Lokal, një organizatë e vogël por me ndikim jo fitimprurëse që ka vepruar në LIC që nga viti 2003, duke organizuar mbi 400 ekspozita dhe duke shfaqur më shumë se 2.000 artistë të sapolindur nga e gjithë bota . Me transformimin e vazhdueshëm të LIC-it në një tokë me kulla të gjalla rezidenciale të ndezura, të pikësuara nga shkatërrimi i ndërtesës që dikur kishte graffiti mecca 5Pointz (në të cilin Projekti Lokal dikur ishte vendosur), organizata të tilla lejojnë që lagja të kapet në kredinë e saj të rrugës në skenën e arteve të NYC.
Në mënyrë të veçantë urbane dhe praktike, Projekti Lokal ka gjetur një sinergji natyrore të formuar nga artistë dhe publikë që shprehin veten në një mjedis gjithëpërfshirës që është larg nga kriteret e përzgjedhjes elitiste që gjenden në shumë galeritë e tjera. Ata jo vetëm që shërbejnë si një galeri arti me shfaqje bashkëpunuese dhe multi-disiplinore, por gjithashtu ofrojnë klasa artistike, hapësira bashkëpunimi, vendbanime dhe programe mentorimi. Si një organizatë e formuar nga artistë dhe miq, është e angazhuar për ndërtimin e urave midis artistëve dhe komunitetit lokal.
02 nga 04
Topaz Arts
Ndër të tjera, Woodside, Queens , është i njohur nga vendasit për baret e saj të mëdha irlandeze dhe ushqim cilësor tailandez . Tani, një skenë e vogël dhe e pasionuar e arteve po rritet gjithashtu në lagje. Një dritë e ndritshme në këtë skenë të re është Topaz Arts; themeluar në vitin 2000, është një hapësirë shumë-përdorimi dhe qendër krijuese për zhvillim që ekspozon shfaqje arti (që përfshin pikturë, skulpturë dhe më shumë) dhe prodhon pjesë të performancës.
Emri Topaz është një kombinim i Todd dhe Paz, emrat e parë të dy themeluesve - Todd Richmond dhe Paz Tanjuaquio - vizioni dhe djersa e të cilit shfaqën këtë oazë të artit në një seksion komercial / industrial të Woodside. Dy artistët kishin kërkuar vite për të gjetur një hapësirë të artit që do të shërbente si një "tërheqje brenda qytetit të Nju Jorkut". Duke pasur parasysh habinë kulturore në vend, kjo nuk ishte një detyrë e lehtë; përfundimisht ata u ndezën në Queens dhe një rast i rastësishëm i kohës së përkryer i zbriti në një hapësirë depoje që ata kanë transformuar në qendrën e arteve që është sot, e plotësuar me një kat valle për shfaqje të bukur koreografi. Në një lagje që përbëhet nga një popullsi e klasës punëtore dhe një komunitet jashtëzakonisht të larmishëm, Topaz arrin të ngrejë skenën e arteve lokale pa një hint pretendim.
03 nga 04
Knockdown Center
Foto krediti: Knockdown Center Në vitet e fundit, ka pasur një shtrirje të konsiderueshme të llojeve krijuese nga Bushwick, Brooklyn, në Ridgewood dhe Maspeth fqinje në Queens. Artistët e varfër të zhvendosur nga zhvilluesit dhe mijëvjeçarët më të pasur janë kodet zip tregtare, por nuk humbin asnjë nga zhardhokët apo hijeshi, pasi homologu i Queens Bushwick ofron kafene, bare dhe restorante të tyre, si dhe një hodgepodge të ngjashme të arkitekturës, duke përfshirë ndërtesat industriale vetëm duke lypur të reinvented për ekonominë e artit të ri.
Shkruani Qendrën Knockdown, një shembull tjetër i modelit të galerisë "hibride" në atë që shërben si një qendër e arteve dhe hapësirës së performancës kushtuar "projekteve dhe bashkëpunimeve të pazakonta". Është e bazuar në një fabrikë 50,000 metra katror që ka qenë në përdorim të vazhdueshëm për më shumë se 100 vjet, së pari si një fabrikë qelqi dhe më pas si një qendër prodhimi për dyert e parafabrikuara që mund të transportoheshin në copa - ose "rrëzuan" - prandaj emri dhe filozofia prapa ekspozitave dhe shfaqjeve këtu. në një lagje me një mjedis kulturor në rritje që ka të ngjarë të jetë i panjohur në vitet që vijnë, Qendra e Knockdown me siguri do të shquhet si pioniere dhe një vend i qëndrueshëm i preferuar për eksperimentale dhe të guximshme.
04 nga 04
Fabrika e fluksit
Duke folur për Brooklynitët e zhvendosur, ka edhe Fabrika Flux, e cila filloi në vitin 1993 si një kolektiv artist në Williamsburg, Brooklyn , duke ofruar një ekspozitë alternative në atë të galerive tradicionale tregtare. I detyruar nga Williamsburg në vitin 2002 nga zhvillimi i shfrenuar i pasurive të paluajtshme dhe ndryshimet rrënjësore në komunitetin e lagjes, Fabrika Flux u zhvendos në Long Island City, ku ata kanë evoluar dhe lulëzuar.
Një grimë nga grupi joformal që filloi, organizata është shumë më e strukturuar dhe profesionale këto ditë, duke organizuar një program të respektuar të qëndrimit, duke koordinuar ekspozita emocionuese, si dhe duke kryer si mysafirë për turne, klasa, biseda dhe projekte pjesëmarrëse . Pavarësisht nga administrimi i mirëfilltë i përpjekjeve të tij artistike, Fabrika Flux mbetet argëtuese dhe e zymtë; festat e darkës, ngjarjet e artit, dhe ngjarjet eksperimentale intersante vazhdojnë ashtu siç bënë kur grupi u lind shumë vite më parë. Për të parë se çfarë ndodh kur artistët krijojnë rrjete, bashkëpunojnë dhe inkurajojnë njëri-tjetrin, dhe për të zbuluar në mënyrë të drejtpërdrejtë se çfarë të ushqyerit dhe të ushqyerit në energjinë krijuese të NYC-së, nuk shikoni më tej se Fabrika Flux.