Planifikoni udhëtimin tuaj të rënies tani për të parë këto shfaqje bllokadash
Rënia është koha kur muzetë prezantojnë ekspozitat e tyre në stërvitje. Zakonisht planifikuar 5-10 vjet më parë, këto shfaqje përfaqësojnë talentin më të mirë kurator, si dhe kredi të jashtëzakonshme të artit dhe artefakteve nga koleksionet publike dhe private në mbarë botën. I shoqëruar nga ligjërata, koncerte dhe ngjarje të tjera, ekspozitat bie janë një mundësi e shkëlqyer për të zbuluar një muze të ri dhe një qytet të ri. Plani i rënies tuaj 2016 udhëton tani rreth këtyre 10 ekspozitave kryesore të artit.
01 nga 10
Degas: Një Vizioni i Ri, Muzeu i Arteve të Bukura, Houston
16 tetor 2016 - 8 janar 2017
Degas: Një Vizion i Ri do të jetë ekspozita kryesore e muzeut në vitin 2016. Ky është studimi më i rëndësishëm ndërkombëtar në tre dekada të punës së Hilaire-Germain-Edgar Degas (1834-1917). Ndërsa artisti i famshëm impresionist francez është i lidhur fort me balerinët, puna komplekse dhe e madhe e Degasit përfshin më shumë se dhjetëvjeçarë se çdo bashkëkohës i tij.
Ekspozita në MFAH bashkon 200 vepra nga koleksione publike dhe private dhe përfshin pikturë, vizatim, printim, skulpturë dhe fotografi. Përuruar me Galerinë Kombëtare të Viktorias në Melburn, Australi, Hjustoni do të jetë vendi i vetëm i SHBA për këtë ekspozitë. Që nga ekspozita e fundit kryesore në Degas në vitin 1988, karriera e artistit është vlerësuar më plotësisht dhe u ofron vizitorëve një shans për ta parë atë në një dritë të re. Duke pasur parasysh popullaritetin e degës në Australi, kjo ekspozitë është e denjë për një pelegrinazh artistik në Hjuston.
02 nga 10
Jerusalemi 1000-1400: Çdo Njerëz nën Qiell, Metoda e Pestë e Metuar
26 shtator 2016 - 8 janar 2017
Katër vjet më parë, vizitorët në Klasat Met mund të kenë vërejtur një konservator që punonte në heshtje në galeritë në një varg të një kalorës të shekullit të 13-të. Pastrimi i kujdesshëm i "Jean d'Alluye" ishte në përgatitje për një shfaqje masive rreth Jerusalemit në Mesjetë, duke hapur këtë vjeshtë në The Met .
Ekspozita sheh Jerusalemin mesjetar jo vetëm si një qytet i tre besimeve, por në shtëpi për kulturat, fetë dhe gjuhët e shumta. Duke pasur parasysh kalibrin gjithmonë të lartë të shfaqjeve të Metit rreth Mesjetës, ky është një mundësi e jashtëzakonshme për njerëzit që të fitojnë një kuptim të ri të këtij qyteti të lashtë dhe gjithmonë të diskutueshëm.
Ekspozita përfshin 200 vepra arti nga 60 huadhënës në mbarë botën. Pothuajse një e katërta e objekteve do të vijnë nga Jerusalemi duke përfshirë kreditë nga komunitetet fetare, disa prej të cilave asnjëherë nuk i janë treguar publikut të gjerë.
03 nga 10
Ecstasy i Shën Kara / Kara Walker: Puna e Re, Muzeu i Artit në Cleveland
10 shtator - 31 dhjetor 2016
Presin turma në Muzeun e Artit të Cleveland këtë vjeshtë për një ekspozitë të serisë së fundit të Kara Walker të punimeve në shkallë të gjerë në letër. Pas kalimit të kohës në Romë, puna e re e Walker eksploron historinë e ndërlikuar të krishterimit dhe se si temat e mitit dhe martirizimit ndërveprojnë me skllavërinë dhe vullnetin e lirë. (Titulli i ekspozitës i referohet skulpturës së famshme barokore të Berninit "Ekstazi i Shën Terezës").
Një nga artistët më të njohur bashkëkohorë që punojnë sot, Kara Walker (i lindur më 1969) ka ekspozuar në të gjithë botën dhe ka qenë marrëse e shumë çmimeve prestigjioze të artit duke përfshirë edhe të ashtuquajturin grant "gjenial" nga John D. dhe Catherine T. Çmimi i Arritjes së Fondacionit MacArthur.
04 nga 10
Pikturo Revolucionin: Modernizmi meksikan, 1910-1950, Filadelfia Muzeu i Artit
25 tetor 2016 - 8 janar 2017
Koleksioni i fortë meksikan i Artit Filadelfia i Artit krijon një stad fantastik për ekspozitën e ardhshme që mbulon periudhën midis fillimit të Revolucionit meksikan pas Luftës së Dytë Botërore. Ekspozita përfshin masterworks nga Diego Rivera, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, Frida Kahlo dhe Rufino Tamayo.
Paint Revolution shikon në forcat kulturore dhe politike që formuan Modernizmin në Meksikë, një lëvizje që kishte ndikim ndërkombëtar.
Muzeu i Artit Filadelfia paraqet këtë ekspozitë të rëndësishme në partneritet me Muzetë e Paletit të Bellas Artes në Mexico City. Kjo është ekspozita më e plotë e modernizmit meksikan që do të shfaqet në një qytet amerikan në më shumë se shtatë dekada.
05 nga 10
Arti i Alkimisë, Getty Center, Los Anxhelos
11 tetor 2016 - 12 shkurt 2017
Megjithëse kishte një ndikim të thellë në kulturën mesjetare dhe të Rilindjes, alkimi ka qenë anashkaluar në bursën e artit që nga Lufta e Dytë Botërore. E fshehur gjatë në fshehtësi, kjo ekspozitë e rëndësishme në Qendrën Getty tregon se alkimi kishte ndikim në Mesjetë, Azi Qendrore, në botën islamike dhe në të gjithë Europën gjatë Iluminizmit.
Njëkohësisht një ekspozitë rreth mjeshtrit të Rilindjes Giovanni di Paolo e bën Getty një nga muzetë më të mira për të vizituar këtë vjeshtë.
06 nga 10
Moholy-Nagy: Future Present, Instituti i Artit i Çikagos
Blerësit e dizajnit dhe stili i Bauhaus duhet të rezervojnë udhëtimin e tyre tani në Çikago për të parë Future Present , retrospektiva e parë gjithëpërfshirëse e punës së Moholy-Nagy në Shtetet e Bashkuara në gati 50 vjet. Ekspozita sjell së bashku më shumë se 300 vepra të tij multimediale.
Moholy përdorte tinguj, fotografi, film dhe plastikë sintetike të regjistruar, dhe besonte se çdo qytetar mund të ishte krijues kur përdorte materialet që ishin në dispozicion të tyre në kohën e tyre.
Ardhmëria e tanishme paraqet vepra nga viti 1920, kur artisti u shpërngul në Gjermani deri në vdekjen e tij në Çikago më 1946. Theks i veçantë i është kushtuar punës së tij në Shtetet e Bashkuara dhe mësimit të tij në "Chicago Bauhaus". Rekomandohet fuqimisht të blini bileta paraprakisht.
07 nga 10
Janet Cardiff: Dyzet-Pjesa Motet, Nelson-Atkins Muzeu i Artit
19 nëntor 2016 - 19 mars 2017
Kjo punë e shëndoshë e Janet Cardiff është instaluar në shumë institucione të njohura të artit bashkëkohor, por nuk u bë shumë i njohur derisa u shfaq në Met Cloisters. Që atëherë ajo është bërë e njohur si një punë me fuqinë emocionale për të lënë njerëzit që qajnë lot gëzimi.
Pashë javët e para të instalimit në Nju Jork dhe pashë se vetëm një grusht vizitorësh ulen në heshtje në galeri për orë të tëra, duke dëgjuar disa rrotulla të muzikës. Disa meditonin, të tjerët thirrën. Kur New York Times shkroi për mahnitjen emocionale që ndodh rreth Forty-Part Motet, vizitorët filluan të presin në linja të gjata për ta përjetuar atë për vete. Ky instalim i fundit i pjesës së Cardiff në Muzeun e Artit Nelson-Atkins është një mundësi shumë e vlefshme për të përjetuar këtë instalim të shëndoshë për veten tuaj. Nëse jeni kudo pranë Kansas City, mos e humbisni atë.
08 nga 10
William Merritt Chase, Muzeu i Arteve të Bukura, Boston
9 tetor 2016 - 16 janar 2017
Një përshtypjelë impresionist William Merritt Chase (1849-1916) ishte një piktor kryesor në qarqet ndërkombëtare të artit në fund të shekullit të kaluar. Një mjeshtër amerikan i naftës dhe pastel, imazhet e tij të grave, peizazheve dhe janë ndër 80 veprat më të bukura të piktorit që do të shfaqen në Muzeun e Arteve të Bukura, Boston.
Kjo retrospektivë e madhe që do të udhëtojë ishte bashkëorganizuar nga The Phillips Collection (Washington, DC), Fondacioni Musei Civici Venezia (Venecia) dhe Fondacioni Terra për Artin Amerikan.
09 nga 10
Matisse / Diebenkorn, Baltimore Muzeu i Artit
23 tetor 2016 - 29 janar 2017
Megjithëse shfaqja nuk hapet deri në fund të tetorit, Muzeu i Artit i Baltimore ju inkurajon që të blini biletat tuaja për Matisse / Diebenkorn sapo të dalin në shitje më 1 shtator. (Matisse ka shumë tifozë të çmendur.)
Kjo është ekspozita e parë kryesore që tregon ndikimin e modernistit francez Henri Matisse në punën e artistit amerikan Richard Diebenkorn. Më shumë se 90 piktura dhe vizatime nga muzetë dhe koleksionet private zbulojnë pikëpamje dhe ide të reja për këta dy artistë që nuk u takuan kurrë. Pas Baltimore kjo shfaqje do të udhëtojë në San Francisko Muzeu i Artit Modern (SFMOMA) dhe nuk do të kthehet në bregun lindor.
10 nga 10
Klimt dhe Gratë e Epokës së Artë të Vjenës, 1900-1918, Neue Galerie
22 shtator 2016 - 16 janar 2017
Portreti i Adele Bloch-Bauer nga Gustav Klimt është krenaria e Galerisë Neue në Manhattan, një muze kushtuar artit modern gjerman dhe austriak. Ky portret i mbrojtësit të pasur të Klimtit shpesh quhet "Mona Lisa" e Nju Jorkut. Ekspozita "Klimt dhe Grave të Vjenës Golden Age, 1900-1918", do të shqyrtojë portretet e grave të Klimtit në kontekstin e fin-de-siècle Vienna.
Përgatitur nga Dr. Tobias G. Natter, autor i botimeve të shumta për Gustav Klimt dhe artin e Vienës 1900, Galeria Neue është vendi i vetëm që do të shfaqet kjo ekspozitë. Ai përfshin 12 piktura, 40 vizatime, 40 vepra arti dekorative dhe fotografi të vjetra të Klimtit nga koleksione publike dhe private në mbarë botën. Natyrisht, Portret i Adele Bloch-Bauer I (1907) do të theksohet, si dhe do të tregohet krah për krah me Portretin e Adele Bloch-Bauer II (1912).
Portrete të tjera në ekspozitë zbulojnë gamën e plotë të stilit portret të Klimtit, nga veprat e tij të hershme, kur ai u ndikua fuqimisht nga Simbolizmi dhe lëvizja Para Raphaelite, në të ashtuquajturin "stilin e artë", për të cilin ai është më i dashuri dhe i famshëm .
Moda është një temë e rëndësishme në shfaqje dhe një artist dhe projektues me bazë në Shangai, Han Feng, është porositur të krijojë tre ansamble modeste të modës, të frymëzuara nga Emilie Flöge, një stilisti i modës vjenez që ishte gjithashtu muze i Klimtit.
Vizitorët duhet të presin gjithashtu një riprodhim unik historik (1951) të mozaikut të famshëm bizantin të Perandoreshës Theodora nga Bazilika e San Vitale në Ravenna të Italisë, gjë që e frymëzoi shumë Klimtin portretin e parë të mbrojtësit të tij Adele Bloch-Bauer.